Collectionner L Art Brut

Véritable chronique de l'histoire de la collection d'art "hors-les-normes" rassemblée par Alain Bourbonnais sous les conseils de Jean Dubuffet, cet ouvrage inédit est un incroyable guide pratique sur la manière de prospecter, de choisir les artistes et les oeuvres, et de mettre en scène l'art brut. Récit en images de l'une des premières collections apparentées à l'art brut en France, cette correspondance révèle un pan majeur de l'histoire des collections et de l'histoire de l'art de la seconde moitié du XXe siècle.

En 1945, l'artiste français Jean Dubuffet invente l'oxymore "Art Brut" pour désigner les oeuvres réalisées par des autodidactes en marge du circuit officiel. Ayant réuni ces travaux sous forme de collection, il fera don de cet ensemble en 1971 à la Ville de Lausanne, qui inaugure la Collection de l'Art Brut en février 1976. Cet ouvrage, publié à l'occasion des quarante ans du musée, revient sur la naissance de l'institution lausannoise et sur les moments clés qui ont jalonné son développement. L'exposition qu'il accompagne met en lumière la première manifestation hors les murs de la Compagnie de l'Art Brut, intitulée "L'Art Brut", et présentée en 1949 à la galerie René Drouin, à Paris. Revisiter cet événement permet à la fois d'en mesurer l'audace et toute la portée critique pour l'époque, et de rassembler des oeuvres collectionnées par Jean Dubuffet entre 1945 et 1949, lesquelles forment le noyau d'origine de la Collection de l'Art Brut.

L’« art brut », c’est l’art de ceux qui ne savent pas qu’ils font de l’art. Baptisé ainsi par Jean Dubuffet, il trouve ses origines à l’asile psychiatrique, dans des productions que l’on appelait autrefois l’« art des fous ». Longtemps méconnu ou associé à tort à l’art-thérapie, l’art brut est aujourd’hui l’objet d’un engouement croissant, tant chez les amateurs que chez les collectionneurs, dans les galeries, à la FIAC ou au musée. Au risque de la récupération marchande ? Ni art singulier ni art naïf, l’art brut est par définition hors normes. Il ne peut donc être appréhendé que par des voies détournées. C’est ce à quoi s’emploie Émilie Champenois, qui nous emmène à la rencontre d’autodidactes aux créations fascinantes, dont l’inquiétante étrangeté nous dit quelque chose de notre propre solitude et des tourments de notre inconscient.

La collection de L'Art brut est un musée unique en son genre : à son origine, le peintre Jean Dubuffet, inventeur du concept d'Art brut. En 1970, il pense en effet à pérenniser sa collection réunie au cours des 25 années précédentes. Il choisit alors la ville de Lausanne, comme réminiscence de son voyage initiatique de 1945, en Suisse, à la base de ses premières découvertes. Le château de Beaulieu, édifice du XVIIIe siècle, deviendra dès 1976 l'écrin de la première collection d'Art brut qui comprend 5 000 œuvres environ. Près de 35 ans plus tard, elle compte près de 60 000 pièces, parmi lesquelles celles de figures majeures, telles Aloïse, Adolf Wölfli, Henry Darger, Augustin Lesage ou Josef Hofer. Cet ouvrage, conçu à l'occasion de la nouvelle présentation du musée, permet d'avoir une approche complète et synthétique d'une des plus belles collections d'Art brut, dans son état le plus actuel.

A travers 500 oeuvres choisies parmi les 3500 pièces de la collection d'art brut abcd/Bruno Decharme, la plus importante collection privée au monde, ce livre raconte une histoire. Il est la métaphore d'un voyage qui nous conduit de l'origine - le chaos - à une forme d'extase, "un savoir supérieur" que nous délivrent ces artistes d'un genre particulier avec le dessein, pour certains, de sauver le monde. Les regards croisés des scientifiques, psychiatre, musicologue, historien de l'art, écrivain, géographe, mathématicien, psychanalyste, philosophe qui émaillent l'ouvrage témoignent de la richesse et de la variété des interprétations auxquelles la contemplation de ces oeuvres peut mener.