1000 Music Legends 100th Sinatra 80th Presley 75th Lennon Freddie Mercury E Michael Jackson

Di Artisti musicali ne abbiamo avuti tanti nell'arco della storia, ma non è mai successo che venissero raccontati tutti insieme in un unico manuale. Tutto il mondo gira intorno a miti e leggende che hanno fatto un'epoca di concerti, rassegne, dischi, festival, abbracciando tutti i generi possibili, dal Rock al Pop, dal Country al Blues, dal Soul al Rap, dallo Swing al punk, dal Jazz all'Hard Rock, dal Reggae al Grunge. Questa è l'occasione giusta per gustarli tutti, fino all'ultima nota. Nel 2015 si vogliono celebrare i 100 anni di Frank Sinatra, gli 80 di Elvis, i 70 di Bob Marley e i 75 di John Lennon. Quello stesso Lennon che, a 35 anni dal suo assassinio, vuol essere, in questa festa, uno dei pionieri della nostra Musica. Un anno speciale perchè vuol ricordare anche il 50thanniversario dei Pink Floyd e dei Doors e i 45 anni di carriera dei Queen. E' proprio con la loro nuova raccolta che si può notare il ritorno del duetto Mercury- Jackson. Dischi di Beatles e Rolling Stones, concerti di Vasco e Ligabue e talenti come Marley e Cobain, si ritrovano in questo testo, per festeggiare le essenze della musica, quella stessa musica che ci ha fatto gustare i nettàri della nostra vita.

Veder risorgere le vere leggende della Musica mondiale, anche se su poche ed essenziali righe, non capita tutti i giorni e non ha alcun prezzo. Nel favoloso 2015 si vogliono celebrare i 100 anni di Frank Sinatra e di Billie Holiday, gli 80 di Elvis, i 70 di Bob Marley e i 75 di John Lennon. Si vogliono festeggiare inoltre i 50 anni di vita dei Pink Floyd, degli Who e dei Doors e i 45 anni di carriera dei Queen, quattro band leggendarie che si sono sempre mantenute ai primi posti nelle classifiche mondiali.Si può partire da chiunque di loro, ma l'importante è arrivare allo scopo verace di questa festa: far arrivare a tutti l'amore e la passione per la musica, accompagnati da favolosi e splendidi sorrisi. Si può notare, infatti, un favoloso pantheon di Stars da seguire, un firmamento deciso di miti senza tempo, dalla classe di Frank Sinatra al Rock'n'Roll di Elvis Presley, dal mito di John Lennon a quello di Freddie Mercury, dalle note dei Beatles a quelle dei Rolling Stones, dal suono dei Queen a quello dei Pink Floyd, dalla voce di Michael Jackson a quella di George Michael, dal talento di Bob Marley alla genialità di Kurt Cobain, dal talento dei Radiohead a quello dei Muse.

Artistas de la música que han tenido tantas largo de la historia, pero nunca ha sucedido que se les dijo que todos juntos en un manual. El mundo entero gira en torno a los mitos y leyendas que han marcado una época de conciertos, festivales, discos, festivales, que abarca todos los géneros posibles, desde el rock al pop, de un país a los azules, de alma a rap, desde el swing hasta el punk, desde el jazz al rock duro, desde el reggae hasta grunge. Esta es una oportunidad para probarlas todas, hasta la última nota. En 2015 queremos celebrar el 100 aniversario de Frank Sinatra, Elvis 80, 70 y 75 de Bob Marley John Lennon. Ese mismo Lennon, 35 años después de su asesinato, quiere estar en este festival, uno de los pioneros de nuestra música. Un año especial porque quiere recordar también los 50 años de Pink Floyd y The Doors y los 45 años de carrera de la Reina. Es con su nueva colección se puede ver el regreso del dúo Mercurio-Jackson. Los discos de los Beatles y los Rolling Stones, conciertos de Vasco y Ligabue y talentos como Marley y Cobain, se encuentran en este texto, para celebrar la esencia de la música, la misma música que nos hizo saborear los néctares de nuestras vidas. Di artisti musicali ne abbiamo avuti tanti nell'arco della storia, ma non è mai successo che venissero raccontati tutti insieme in un unico manuale. Tutto il mondo gira intorno a miti e leggende che hanno fatto un'epoca di concerti, rassegne, dischi, festival, abbracciando tutti i generi possibili, dal rock al pop, dal country al blues, dal soul al rap, dallo swing al punk, dal jazz all'hard rock, dal reggae al grunge. Questa è l'occasione giusta per gustarli tutti, fino all'ultima nota. Nel 2015 si vogliono celebrare i 100 anni di Frank Sinatra, gli 80 di Elvis, i 70 di Bob Marley e i 75 di John Lennon. Quello stesso Lennon che, a 35 anni dal suo assassinio, vuol essere, in questa festa, uno dei pionieri della nostra musica. Un anno speciale perché vuol ricordare anche il 50th anniversario dei Pink Floyd e dei Doors e i 45 anni di carriera dei Queen. È proprio con la loro nuova raccolta che si può notare il ritorno del duetto Mercury-Jackson. Dischi di Beatles e Rolling Stones, concerti di Vasco e Ligabue e talenti come Marley e Cobain, si ritrovano in questo testo, per festeggiare le essenze della musica, quella stessa musica che ci ha fatto gustare i nettàri della nostra vita.

NEW YORK TIMES BESTSELLER Based on a decade of research and reporting--as well as access to the Replacements' key principals, Paul Westerberg and Tommy Stinson--author Bob Mehr has fashioned something far more compelling than a conventional band bio. Trouble Boys is a deeply intimate portrait, revealing the primal factors and forces that shaped one of the most brilliant and notoriously self-destructive rock 'n' roll bands of all time. Beginning with riveting revelations about the Replacements' troubled early years, Trouble Boys follows the group as they rise within the early '80s American underground. It uncovers the darker truths behind the band's legendary drinking, showing how their addictions first came to define them, and then nearly destroyed them. A roaring road adventure, a heartrending family drama, and a cautionary showbiz tale, Trouble Boys has deservedly been hailed as an instant classic of rock lit.

(Recorded Version (Guitar)). Note-for-note transcriptions with tab for all nine tracks from Zappa's classic 1975 release: Andy * Can't Afford No Shoes * Evelyn, A Modified Dog * Florentine Pogen * Inca Roads * Po-Jama People * San Ber'dino * Sofa No. 1 * Sofa No. 2. Includes an introduction by Steve Vai.

From Robert Johnson to Aretha Franklin, Mahalia Jackson to John Lee Hooker, blues and gospel artists figure heavily in the mythology of twentieth-century culture. The styles in which they sang have proved hugely influential to generations of popular singers, from the wholesale adoptions of singers like Robert Cray or James Brown, to the subtler vocal appropriations of Mariah Carey. Their own music, and how it operates, is not, however, always seen as valid in its own right. This book provides an overview of both these genres, which worked together to provide an expression of twentieth-century black US experience. Their histories are unfolded and questioned; representative songs and lyrical imagery are analysed; perspectives are offered from the standpoint of the voice, the guitar, the piano, and also that of the working musician. The book concludes with a discussion of the impact the genres have had on mainstream musical culture.

A personal, idiosyncratic history of popular music that also may well be definitive, from the revered music critic From the age of song sheets in the late nineteenth-century to the contemporary era of digital streaming, pop music has been our most influential laboratory for social and aesthetic experimentation, changing the world three minutes at a time. In Love for Sale, David Hajdu—one of the most respected critics and music historians of our time—draws on a lifetime of listening, playing, and writing about music to show how pop has done much more than peddle fantasies of love and sex to teenagers. From vaudeville singer Eva Tanguay, the “I Don’t Care Girl” who upended Victorian conceptions of feminine propriety to become one of the biggest stars of her day to the scandal of Blondie playing disco at CBGB, Hajdu presents an incisive and idiosyncratic history of a form that has repeatedly upset social and cultural expectations. Exhaustively researched and rich with fresh insights, Love for Sale is unbound by the usual tropes of pop music history. Hajdu, for instance, gives a star turn to Bessie Smith and the “blues queens” of the 1920s, who brought wildly transgressive sexuality to American audience decades before rock and roll. And there is Jimmie Rodgers, a former blackface minstrel performer, who created country music from the songs of rural white and blacks . . . entwined with the sound of the Swiss yodel. And then there are today’s practitioners of Electronic Dance Music, who Hajdu celebrates for carrying the pop revolution to heretofore unimaginable frontiers. At every turn, Hajdu surprises and challenges readers to think about our most familiar art in unexpected ways. Masterly and impassioned, authoritative and at times deeply personal, Love for Sale is a book of critical history informed by its writer's own unique history as a besotted fan and lifelong student of pop.

This volume offers over 200 colour plates of Sir Paul McCartney's work, which is largely expressionistic and often abstract. He brings to his painting the same humour, enthusiasm and enjoyment that are present in his music.